ホラー - 英会話講師によるクリティカルな映画・書籍のレビュー

『 28年後… 』－ツッコミどころ満載－

Posted on 2025年7月2日 by cool-jupiter

28年後…　３０点
2025年6月29日　TOHOシネマズ梅田にて鑑賞
出演：アルフィー・ウィリアムズ　アーロン・テイラー＝ジョンソン　ジョディ・カマー　レイフ・ファインズ
監督：ダニー・ボイル

『 28日後… 』と『 28週後… 』の続編ということでチケット購入。

あらすじ

レイジウィルスによってイギリス全土が隔離されて以来、28年。ある島で細々と生き残っていた人々がいた。ジェイミー（アーロン・テイラー＝ジョンソン）は12歳の息子スパイク（アルフィー・ウィリアムズ）を連れて、本土のゾンビ刈りに同行させるが・・・

以下、ネタバレあり

ポジティブ・サイド

新型ゾンビ・・・ではなく感染者が環境に適応しているというのは、それはそれで面白かった。森に生きる感染者と平原で生きる感染者が異なった生態を示していたのは説得力があった。また異種感染しないという『 28週後… 』の設定も引き継がれていたことが確認できた。感染者を生化学的に分析・攻略するシーンもあり、人間が生きるためにはサイエンスが物を言うことを再確認した。

アルファというボスゾンビ・・・ではなくボス的感染者はゲーム『バイオハザード』のタイラントあるいはネメシスみたいな感じで、割とすんなり受け入れられた。

ネガティブ・サイド

いくら前作で米軍が同士討ちもあって壊滅したとはいえ、世界がイギリスをここまで放置するか？いや、本土はいいとして、離島で生き残った人は保護されてしかるべきだろう。それとも、多くのブリティッシュが自認するようにイギリスは嫌われていることを殊更に明示しているのか。

島の人々が Tom Jones の Delilah の大合唱をしていたが、いったい時代はいつなのか。仮に2025年だとしても、さすがに60年前の歌を年寄りだけではなくそれなりに若い世代まで歌えるのか？レコードなどの機械はいっさい見当たらなかったが。

そもそも何故に安全な島から出て、本土を目指すのか。もちろん医薬品やら衣料品やら日用品やら使える物は色々と見つかるだろうが、28年も経過してしまうとそれも望み薄だろう。だったら男子のイニシエーションなのか？学校はなくても、子どもを軍事教練に駆り出しているシーンがあったが、学校でこそ感染者の実態を教え込むべきだろう。ジェイミーが実地でスパイクに色々と教え込んでいたのは、フィールドワークならありだが、サバイバルでは愚の骨頂。

島そのものが天然の要害になっているが、干潮時の防御がなにもないとはこれ如何に。アルファが矢を10本食らっても倒れなかったというデータがあるなら、矢を20本打つとか、あるいはボーガンを作って威力を上げる、トラバサミのような罠を使うなど、色々と対策はあったはず。それが全くなかったというのは28年あれば人間はアホになるということか。

感染者の妊娠というのは中盤で明示されていたし、アイデアとしては誰でも思いつく。漫画『寄生獣』で似たようなアイデアはすでに出ていたし。問題はその子どもが〇〇〇だということ。胎盤の奇跡とは・・・仮に胎盤がウィルスをシャットアウト（できるわけないが）したとして、普通に分娩時に経産道感染するはず・・・　なので子どもは『 28週後… 』同様に無症候型キャリアで良かった。また、子どもの父親はアルファであると暗示されていたので、それを元に280年後あるいは28世紀後の地球をゾンビ・・・じゃなかった多数の感染者と本当に細々とだけ残った原始人的人類の物語につなげられただろうに。

スパイクが医者を求めてドクター・ケルソンのもとを目指すのは分からんでもないが、まともな教育を一切受けていないスパイクがケルソン先生の診察過程や診断内容を理解できたようには到底思えない。にもかかわらず、あの結末を母親だけではなくスパイクが受け入れる？ちょっと考えづらいのだが。

というかケルソン先生も感染者に効くモルヒネとかを、どこでどう調達して28年も維持できたのか。医者というよりも薬学者、それも西洋ではなく漢方薬寄りの学者である。トリカブトやらスズランやら、普通に感染者を安全に殺せそうな毒をこの先生なら調合できそうだが、そういうわけでもないらしい。というか、アルファをストップさせたのなら、そこでもっと大量にモルヒネをぶち込んで殺さんかい、と思ってしまう。

島民以外の人間の存在も示唆されていたが、それがラストのあいつら？いくらなんでもあの世紀末軍団があんな見せしめ的な行為に走るだろうか。というか、感染者とのバトルで使う武器が貧相で泣けてくる。普通に体液をまき散らす武器および戦い方で、よくこれで生き延びてこれたなと感心した。

続編がありそうな雰囲気だが、たとえ制作されても見ない。コレジャナイ感が非常に強い作品だった。

総評

当初から各方面のレビューが賛否両論だった。ということは波長が合えば面白く、波長が合わなければ面白くないわけで、こういう丁半を賭けたばくちも時には必要だ。英語レビューでも賞賛はたくさんあるので、本当に監督や脚本家との相性次第だと思う。ひとつ言えるのはデートムービーではないということ。またファミリーで観るのもお勧めできない。カップルあるいはお一人様での鑑賞が無難である。

Jovian先生のワンポイントラテン語レッスン

Memento amare

直訳すると、Remember to love となる。Memento は singular の imperative で、amare は to love という英語のto不定詞的な形。合わせて Remeber to love となる。有名な Memento mori は Remember to die だが、ラテン語には形は受動態しかないが意味は能動態という動詞が、loquor, sequor, morior, utorなど、いくつもある。20年以上前の授業の内容でも結構覚えているもので、自分でもびっくりしている。

次に劇場鑑賞したい映画

『フロントライン』
『この夏の星を見る』
『愛されなくても別に』

にほんブログ村

『近畿地方のある場所について』－やや竜頭蛇尾か－

Posted on 2025年6月29日 by cool-jupiter

近畿地方のある場所について　６０点
2025年6月24日～26日にかけて読了
著者：背筋
発行元：KADOKAWA

ずっと積読にしていた作品。映画がもうすぐ公開されるらしいので、それに先んじて読んでみた。

あらすじ

取材の過程で消息を絶った小沢君の仕事を追っていく中で、私は彼が近畿地方のある場所を中心とした怪異を追っていることを知り・・・

ポジティブ・サイド

普通の小説とはかなり趣が異なる。登場人物がいて、時間が設定されていて、行動範囲がある程度特定されていて・・・ということがない。というのも、しばしばネットの書き込みが挿入されるから。言ってみれば、珍談奇談怪談風味の四方山話の寄せ集めなのだが、それがだんだんと近畿地方のある場所に収束していく流れは面白い。

怪異の始まりがアングラ系サイトというのも現代的。貞子がVHSから様々なメディアに乗り換えてたり、『シライサン』がネットの大海原を漂うように、怪異も時代に合わせてアップデートが必要。それを説得力ある形で提示できているところが素晴らしい。

個人的に面白かったと感じたのは林間学校、シール、そしてキャンプ場か。特にシールは、実際にありそうな話、というか、トクリュウ系の強盗の下見としてシールが使われているという報道があってから、街中であちこち目が行くようになってしまったので、余計にリアリティを感じた。

巻末に綴じられた取材資料があるのだが、これがなかなかに興味深い。個別のエピソードのネタバレ満載なので決して読了前に開くこと勿れ。

ネガティブ・サイド

近畿地方のある場所とぼかされてはいるが、近畿＝二府四県で狭義の「県境」が存在するのは奈良と和歌山の間しかない。かつ、山があってダムもあるとなると奈良しかない。もっと廃寺やら廃小学校やら、ありふれた舞台を使えば、読みながらもっと疑心暗鬼になれるのに、と少しもったいなさを感じた。

怪異に関する謎が収束していく過程は楽しめたものの、収束していく先は正直なところ拍子抜け。

近畿地方の方言が最後のインタビュー以外、ほとんど出てこない。その最後のインタビューも、相手はかなりの年配者のはずだが、その特徴がない。おそらく取材もしていないのだろう。奈良や和歌山、あるいは大阪でも河内長野あたりを越えると明らかに標準関西弁とは異なってくる。そうした雰囲気を文字だけで伝える努力はすべきだった。

総評

途中まではまさにページを繰る手が止まらないが、終盤でとある調査が行われるあたりで？？？となり、最後のオチにはドン引き、かつ溜息が出る。でも、これはこれでいいではないか。我々は往々にして最後に残った印象で作品を判断しがちだが、そこに至るまでのゾクゾクやハラハラドキドキも評価しなければならない。そういう意味では十分に佳作以上。映画の脚本がどこを削って、どこを膨らませたのか、非常に気になる。

Jovian先生のワンポイント英会話レッスン

Now that I’ve come this far,

作中に何度も出てくる「ここまで来たら」の私訳。ここまで来たら〇〇〇に行ってみる＝Now that I’ve come this far, I am going to go to 〇〇〇. のように言える。come this far は物理的な距離についても使えるし、比喩的にも使える。仕事もしくはキャリアの上で飛躍できた歳に、I never imagined I could come this far. と呟いてみようではないか。

次に劇場鑑賞したい映画

『ラブ・イン・ザ・ビッグシティ』
『 28年後… 』
『フロントライン』

にほんブログ村

『サブスタンス』－エログロ耐性を要する秀作－

Posted on 2025年5月31日2025年6月3日 by cool-jupiter

サブスタンス　７５点
2025年5月30日　MOVIXあまがさきにて鑑賞
出演：デミ・ムーア　マーガレット・クアリー
監督：コラリー・ファルジャ

『金子差入店』のタイミングが合わなかったので、急遽こちらのチケットを購入。見え見えの展開が続いたが、それでも面白かった。

あらすじ

元人気女優だったエリザベス（デミ・ムーア）は、TVプロデューサーの本音に触れてしまい絶望する。そして、より若く、美しい、完璧な自分を得られるというサブスタンスに手を出してしまう。新しく生まれたスー（マーガレット・クアリー）は栄光を掴んでいく。しかし、サブスタンスの使用に不可欠な厳格なルールを徐々にスーは破り始めて・・・

ポジティブ・サイド

観終わった直後の感想としては、アンソニー・ホプキンス主演の『マジック』のように、自分が自分に侵略されるストーリーを、ゲーテの『ファウスト』や百田直樹の『モンスター』など若さと美への執着で彩りつつ、映像的には『遊星からの物体X 』、『プロメテウス』、『ザ・フライ』などのグロ要素も織り交ぜて、最後はスティーヴン・キングの『キャリー』でフィニッシュという、色々な作品の文字通りのパッチワークを見せられたという印象。しかし、つまらないことはなく、むしろ非常に面白かった。

サブスタンスに手を出してしまうまでのエリザベスの心情は決して言葉では語られない。デミ・ムーアはただ静の演技でそれを描出した。彼女自身のキャリアがエリザベスと同じで、自分でもプロローグ部分では、「そういえばデミ・ムーアって、『ア・フュー・グッド・メン』以降は何に出演してたっけ？」となってしまった。

若さや美に執着するのは、何も老いた女優だけではない。大学で授業をしている時には「大学生は若くていいなあ」と思うだけだったが、先日たまたま実家で大学の卒業式の時の写真が見つかり、あまりの自分の若々しさに愕然と、そして愕然としてしまった自分にショックを受けた。人間は他人の若さには普通に嫉妬するだけだが、自分自身の若さには異様に激しく嫉妬してしまうらしい。

ハリウッドだけではなく男社会全般に根強く蔓延る視線の暴力と、アメリカ的などんぶり勘定の薬の服用習慣、それらの当たり前ではない当たり前を人間のちょっとした妄執とかけあわせることで、オリジナリティには欠けるものの非常に上質なエログロのエンタメに仕上がったのが本作。金曜日のレイトショーで鑑賞したが、意外にというか、それとも予想通りと言うべきなのか、30歳前後ぐらいの女性のお一人様の割合が高かった。それだけ訴求力のあるテーマなのだろう。

ネガティブ・サイド

なぜアメリカ人は成功するとパーティーとセックスに走るのだろうか。いや、それはアメリカに限らず、どこの国の人間でもそうだろうという反論はあろうが、スーはいわばエリザベスの人生2周目。若さを謳歌するためではなく、キャリアに邁進する中でクレイジーになっていく、という展開が見たかった。

バイオレンスのシーンでは、いささか荒唐無稽なワイヤーアクションまがいの動きまであり、そこで白けてしまった。普通に若者が老人を力任せにいたぶるだけで十分に痛みは伝わる。

総評

観る人を選ぶ作品ではあるが、波長さえ合えばかなり面白いと感じられる作品。エリザベスの苦悩は女性に限定されないし、その懊悩は中高年にしか理解できないものでもない。judgemental という言葉があるが、エリザベスの目に映るプロデューサーの姿に冷や汗をかく男性も多いのではないだろうか。ゲーテやニーチェの言う通り、今という瞬間を肯定することの大切さと、それがいかに困難であるかを教えてくれるエンタメ作品である。

Jovian先生のワンポイント英会話レッスン

That’s what I’m talking about.

直訳すれば、それが私が話題にしていることだということだが、実際は目の前の出来事が自分の思い通りに展開した時に言う決まり文句。会議で誰かが我が意を得たりという意見を述べてくれたりしたときに言ってみよう（ただし自分が相手より役職が上の時に限る）。

次に劇場鑑賞したい映画

『新世紀ロマンティクス』
『金子差入店』
『か「」く「」し「」ご「」と「』

にほんブログ村

『 28週後… 』－初鑑賞－

Posted on 2025年5月12日 by cool-jupiter

28週後…　４０点
2025年5月8日　レンタルDVDにて鑑賞
出演：ロバート・カーライル　キャサリン・マコーマック　イモージェン・ブーツ　ジェレミー・レナー
監督：ファン・カルロス・フレスナディージョ

『 28日後… 』の間接的な続編ということでレンタル。今回が初鑑賞となる。

あらすじ

ウィルス発生から28週後。アメリカによるウィルス根絶宣言が出されたロンドンは、一部の街区に住民を呼び戻し始める。そこには子どもとの合流を待つドン（ロバート・カーライル）の姿もあった。しかし、彼はそこにたどり着くまでに妻アリス（キャサリン・マコーマック）を犠牲にしていて・・・

ポジティブ・サイド

前作が赤の他人同士の連帯の物語だとすれば、今作は家族の連帯が試されるという物語。それも、細部に注目すれば悲劇だが、巨視的に見ればとんでもないコメディという構成になっている。ここらへんは『マギー』などの後発作品にしっかり受け継がれており、新しいテーマを追求できていたと思う。

ジェレミー・レナーがスナイパー役だったり、イドリス・エルバが司令官役だったりと、キャストもそれなりに豪華。ドッグアイランドの軍監視の元での日常復帰は、どこかコロナの緊急事態宣言明けを思い起こさせてくれた。

『 28日後… 』から『 28週後… 』という流れは、韓国の『新感染　ファイナル・エクスプレス』から『新感染半島　ファイナル・ステージ』とそっくりで、本フランチャイズの影響力を物語っているように思う。

ネガティブ・サイド

家族というテーマ以外に、特に目新しいものはなかった。ごく少数の人間が未知の脅威と戦うというプロットが、次作では軍 vs 脅威になるというのは、まんま『エイリアン』から『エイリアン2 』への流れと同じ。

前作では明らかにされなかった感染者の餓死までの日数は本作でも明らかにされず。しかし、冒頭の字幕では20週ぐらいかかっていた？ということは、感染者は共食いする？ロンドンが平穏に戻る過程がきわめて不明瞭だった。

驚異の感染力のウィルスがなぜか特定の人間には効かないというのは、マイケル・クライトンの古典的小説『アンドロメダ病原体』の基本プロットそのまんま。この点でもオリジナリティには欠けていた。

イドリス・エルバが「異種間感染しない」と断言していたが、前作でチンパンジーからヒトに移った事実はどこに行った？

無症候キャリアが無造作に処置室に放置されていたが、こんな貴重なサンプルはすぐさま厳重に保管されるはずではないか。米軍もコード・レッドを事前に策定しておくのは構わんが、ワクチン研究のためのサンプルの確保のプロトコルを作る必要性は想定できなかったのか。

最大の疑問、つまり感染者は何を材料に感染者と非感染者を区別しているのかは本作でも謎のまま。夜間の襲撃等もあったので視覚だけではありえない。聴覚も喧噪の中で非感染者を選択的に襲ったりしているので、これもありえない。では嗅覚か？だとすると香水やら化粧をつけている女性の方が襲われる率は低そうだが、実際そうなっていない。このあたりのヒントになるような情報がないと、28年後の世界、すなわち28年間、人間がかろうじて生存できるという世界につながることが想像しがたいのだが・・・

総評

感染封じ込めの失敗はプロットの都合上仕方ないことではあるが、その過程が非現実的すぎる。家族の絆が軍人の使命感に勝るような展開を構想すべきだった。それでこそジェレミー・レナーの行動にも説得力が出たはず。ここから『 28か月後… 』ではなく『 28年後… 』につながるとすれば、日本やインドネシア、フィリピンのような島国が舞台になるか、あるいは英国の片田舎が舞台になるのだろうか。楽しみなような、不安なような・・・

Jovian先生のワンポイント英会話レッスン

be pleasantly surprised

良い意味で驚かされる、の意味。ネイティブ連中が結構よく使う表現。I did a pop quiz today, and some of the students booed me, but I was pleasantly surprised by the test results. 今日は抜き打ちテストをして、何人かの学生がブー垂れたが、テスト結果には良い意味で驚かされた、のように使う。

次に劇場鑑賞したい映画

『今日の空が一番好き、とまだ言えない僕は』
『ゴーストキラー』
『新世紀ロマンティクス』

にほんブログ村

『 28日後… 』－復習再鑑賞－

Posted on 2025年5月7日2025年5月7日 by cool-jupiter

28日後…　６０点
2025年5月4日　レンタルBlu rayにて鑑賞
出演：キリアン・マーフィー　ナオミ・ハリス
監督：ダニー・ボイル

『 28年後… 』の復習のために、約20年ぶりに鑑賞。たしか東京で一人暮らししている時に、近所のTSUTAYAで借りた記憶がある。

あらすじ

動物愛護活動家が研究所を襲撃、チンパンジーを脱出させるが、そこから人間を狂暴化させる未知のウィルスが蔓延した。28日後、病院で目覚めたジム（キリアン・マーフィー）は、人っ子一人見当たらないロンドンの街を彷徨するが・・・

ポジティブ・サイド

「ゾンビ（実際は違うが）が走るのは反則やろ」と思ったことぐらいしか覚えていなかったが、観ているうちにだんだんと思い出した。人気（ひとけ）の絶えたロンドンをとぼとぼと歩くジムが妙に絵になる。

2020年前半のコロナ禍を経た上で本作を再鑑賞すれば、我々が未知の病原菌のキャリアや感染者に対して抱く本質的な恐れの感情は、時代や地域によって変わるものではないということがよく分かる。

地球の歴史からすれば人間が存在してきた時間の方が圧倒的に短く、人類が滅んでも、それは地球が平常運転に戻るだけだという考え方は西洋的というよりも東洋的で、個人的にはこの上なく首肯できる。一方で感染の前でも後でも、この世界では人が人を殺す、homo homini lupus あるいはbellum omnium contra omnesな世界であるというイングランド哲学者のホッブス的な観念も開陳されていたのは面白かった。

生き残った者たちの連帯の儚さ、そして無秩序の中で秩序を確立しようとする軍人たちとの戦いは、暴力ではなく知力の戦いがメインでそこそこ説得力を感じることができた。

ネガティブ・サイド

色々と細かい設定があるのだろうが、それがあまり追究されなかったのは残念。個人的には感染者の認知能力をもっと深掘りしてほしかった。感染者は非感染者を視覚、嗅覚、聴覚の何で区別しているのか。また鏡を効果的に使うシーンでは、感染者には鏡像認知能力が保たれていることがうかがえたが、そうしたシーン（感染者にも一定の知性がある）を序盤もしくは中盤に少し見せてくれていれば、なお良かった。また感染者がどれくらいで餓死するかを観察するのは超がつくほど重要だが、だったら雨水が飲めてしまうような場所に閉じ込めておくのはおかしい。隊の誰も突っ込まなかったのか。

最終盤にジムが覚醒するのが、かなり唐突に感じられた。確かに途中で野球バットをぶん回すシーンはあったが、あれをきっかけに軍人相手に大立ち回りができるほどに開き直ったというのは考え難かった。

総評

感染ジャンルの中では平均的な面白さか。コロナを経験してから見ると、人間がいかに疑心暗鬼に陥りやすいか、他者を攻撃あるいは排除しやすいかが分かる。平和な時に見ればゾンビものの変化球扱いされるのだろう。映画の評価は時代によって大きく変わりうることを証明する作品の一つ。復習再鑑賞したいという向きも多いはず。

Jovian先生のワンポイント英会話レッスン

in a heartbeat

直訳すれば「心臓の一回の鼓動の内に」となる。心臓は1分あたり65～85回ぐらいの鼓動を刻むとされるので、一回の鼓動は1秒以下となる。つまり、「あっという間に」「一瞬で」の意味となる。

A: If you took this job offer, you’d have to move.
この内定を受諾するということは引っ越ししなければなりませんよ。

B: In a heartbeat!
すぐに引っ越します！

のように使う。

次に劇場鑑賞したい映画

『今日の空が一番好き、とまだ言えない僕は』
『ゴーストキラー』
『新世紀ロマンティクス』

にほんブログ村

『ロングレッグス』－誇大広告に騙されることなかれ－

Posted on 2025年3月18日 by cool-jupiter

ロングレッグズ　３５点
2025年3月16日　MOVIXあまがさきにて鑑賞
出演：マイカ・モンロー　ニコラス・ケイジ
監督：オズグッド・パーキンス

『羊たちの沈黙』以来の傑作なる評に惹かれてチケット購入。Don’t believe the hype…

あらすじ

FBI捜査官のリー・ハーカー（マイカ・モンロー）は連続殺人事件を捜査していた。すべての事件で、父親が家族を殺害した後に自殺しており、現場には謎の暗号文が残されていて・・・

以下、マイナーなネタバレあり

ポジティブ・サイド

『イット・フォローズ』で主役を張ったマイカ・モンローが主人公ではないか。気弱だが、芯の強さを感じさせる。しかし、どこか壊れてしまいそうな脆さを常に漂わせるキャラクターを好演した。

ニコラス・ケイジもB級映画への出演が相次いでいるが、これは役としては当たりではないか。ニコラス・ケイジは（ある意味トム・クルーズのように）常にニコラス・ケイジを演じているが、今回の車の中での絶叫シーンはニコケイっぽさがなく、新鮮に感じられた。

ラストの余韻もなかなか。自分の〇〇と△△を☆してしまったわけで、バッドエンドを選ぶのか、それともワーストエンドを選ぶのかは、ある意味で観る側の解釈次第というわけか。それもありだろう。

ネガティブ・サイド

ジャンプ・スケア多過ぎ。序盤からガンガン使われて、「あれ、これはそういう映画か？」と思ったあたりから、そろそろ来るなというところでギャン！・・・白けるで、ホンマ。

殺人犯が潜伏している可能性のある家に、単独で「FBIだ！」と叫んで訪問するアホがいるのか？

あの猫はどうやって生きていた？一月ほど飲まず食わずで放置されていたのではないのか。それとも捜査の直前に自分からケージに入ったとでもいうのか。

暗号の解き方も呆気ないというか、こちらはそこを知りたいのに特に深い考察もなく終わってしまう。まあ、ジャンルがサスペンスやミステリではなくホラーあるいはスーパーナチュラル・スリラーなので仕方ないのだが、だったら何故に『羊たちの沈黙』や『セブン』を引き合いに出して宣伝するのだ？こういうのは公正取引委員会に訴えられないのだろうか。

閑話休題。

一番の疑問が、呪いの人形の運搬および搬入。これまでの被害者家族のだれ一人として「教会の方から来ました」と言われて、こんな人、地元の教会にいたっけ？と感じなかったのか。そもそもある程度信心深い＝定期的に教会に行く人でないと、教会側も誕生日や住所を把握できないだろう。コスプレだけで住民が信用してしまうという設定を当の脚本家は何も感じなかったのだろうか。

またアメリカには信教の自由があるから悪魔崇拝を止められないというのも笑った。いや、信教の自由は保護されてしかるべきだが、それと殺人教唆や殺人の共謀は完全に別の話。そこを混同するFBIの面々には笑わされると同時に頭を抱えざるを得なかった。

とにかく珍品というのは一番しっくりくる作品である。

総評

人間同士の頭脳戦と見せかけてスーパーナチュラル・スリラーで、ポップな感じのエンディングが『アイム・ノット・シリアルキラー』を髣髴させた。同作が好きだという向きは本作も口に合うかもしれない。ニコラス・ケイジのファンにもお勧めする（出番は少ないが）。そうでなければ、わざわざチケットを購入する必要はない。配信・レンタルを待つか、それもスルーして構わない。

Jovian先生のワンポイント英会話レッスン

So they say.

彼ら彼女はそのように言う、転じて「世間ではそう言われているね」、「そうらしいね」の意。

A: Baseball is a national pastime in Japan.
野球は日本の国民的娯楽だって。

B: So they say.
らしいね。

A: It takes inspiration to be an artist.
芸術家になるにはインスピレーションが必要だよ。

B: So they say.
そうみたいですね。

のように使う。これがパッと言えれば、英会話中級者以上だろう。

次に劇場鑑賞したい映画

『ゆきてかへらぬ』
『 Flow 』
『ミッキー17 』

にほんブログ村

『バンパイアハンターD 』－孤高の戦士像の頂点－

Posted on 2025年3月4日 by cool-jupiter

バンパイアハンターD　８０点
2025年3月2日　塚口サンサン劇場にて鑑賞
出演：田中秀幸
監督：川尻善昭

念願の theatrical re-release ということでチケット購入。

あらすじ

遥かなる未来。科学文明は衰退し、人類は貴族と呼ばれるバンパイアの食料だった。しかし、バンパイアにも種としての寿命が来つつあり、人類はバンパイアを刈るハンターの存在を渇望した。そこにバンパイアと人間の混血児、ダンピールのD（田中秀幸）が現れ・・・

ポジティブ・サイド

たしか小学生ぐらいの頃に最初の映像化作品をテレビで観た記憶がある。Dが気絶していて、左手が地面をザクザク掘って、空中に向かってビームを発射してたかな。その場面の前後だけを見て、後で新聞のテレビ欄で『吸血鬼ハンターD 』だと知った。ということで、実は本作は今回初めて観たが、素晴らしいクオリティだった。

まず天野喜孝のDのデザインのクオリティが高い。青白い顔に全身黒ずくめ、そして漆黒の馬を駆る姿はゴシック的ファッションの一つの極致だ。半人半妖または半人半魔という存在はゲゲゲの鬼太郎からデビルマンまで数多くいるが、そうしたキャラクターの中でもトップクラスに、というかダントツで一番のカッコよさである。また、謎の人面瘡に規制された左手は、寄生獣を想起させるし、悠久の時の中を孤独に彷徨し続けるという点で『 BLAME! 』の霧亥にも影響を与えていてもおかしくない。漫画『 CLAYORE 』の元ネタも本作（というか『吸血鬼ハンターD 』）なのではないかと個人的に思っている。

アニメーションは美麗で、CGなどは当然なし。古いと言えば古いのだが、科学文明の退廃した世界と中世暗黒時代の社会を融合させた世界観は、CGというテクノロジーでは再現できないように思われる。

マイエル＝リンクとシャーロットの関係も深い。食う側と食われる側で深い友情や愛情が成り立つのか、もっと言えば搾取する側の上級民と搾取される側の下級民が結ばれるのかというテーマを内包していて、今という時代に劇場再公開される意味がここにもある。

シャーロット奪還を目指す別のバンパイアハンターのマーカス兄弟も、咬ませ犬と見せかけて相当な実力者。マイエル＝リンクやバルバロイの手練れたちの激闘は見応えがあった。Dと闘い、時にはDと共闘関係にもなる中で、レイラとDが絶妙の距離感に落ち着く展開も味わい深い。その伏線も馬を売ってくれる爺さんと言う存在によって巧妙に張られているなど芸が細かい。

マイエル＝リンクとDの決着も実に興味深かった。ダンピールという半分人間、半分バンパイアが人間と駆け落ちしようとするバンパイアを討とうとする。そこには大きな矛盾があるが、その矛盾を超えた敵の存在と、その矛盾が矛盾ではなくなる筋立てには唸らされた。

エンディングも印象深い。死ぬべき人間と半不死のD、交わることはできなくとも、尊重し合う、理解し合うことはできるのだという終わり方は、現代日本社会の在りように対してのメッセージになっているのではないだろうか。

ネガティブ・サイド

Dと馬の関係を見てみたかった。どんな悪路も踏破し、どんな場所でも果敢に突っ込んでいく名驥に育っていくのかという描写がほしかった。

黒幕のカーミラがちょっと呆気なかった。もっと重々しいキャラでいてほしかった。

総評

ファンタジーとSFのマリアージュにして、ゴシックホラーの傑作。貴族と人間という階級差、そして混血児としてどちらの出自にも完全に属すことができない男という設定は、現代において更に深みを増している。日本語吹き替え版では数々の名優の演技も堪能できる。上映が延長になったというニュースも聞こえてくるほど好評なので、ぜひ多くの方に鑑賞いただきたいと思う。

Jovian先生のワンポイント英会話レッスン

bounty hunter

賞金稼ぎの意。考えてみれば、仕事を通じて金を得ているという意味では我々はみな賞金稼ぎだと言えるかもしれない。特にITや教育といった分野は独立しやすく、かつ様々な案件を他の同業者たちと奪い合うという意味ではまさに賞金稼ぎと言えるかもしれない。そんな風に働いてみたいと思ったり思わなかったり・・・

次に劇場鑑賞したい映画

『プロジェクト・サイレンス』
『コメント部隊』
『ゆきてかへらぬ』

にほんブログ村

『破墓　パミョ』－韓国シャーマニズムの一端を垣間見る－

Posted on 2024年11月9日 by cool-jupiter

破墓　パミョ　５０点
2024年11月4日　MOVIXあまがさきにて鑑賞
出演：チェ・ミンシク　ユ・ヘジン　キム・ゴウン　イ・ドヒョン
監督：チャン・ジェヒョン

チェ・ミンシクとユ・ヘジンが出演しているということでチケット購入。

あらすじ

巫女のファリム（キム・ゴウン）と助手のボンギル（イ・ドヒョン）は、名士の家の赤ん坊の謎の症状の原因を先祖の墓に求める。旧知の風水師サンドク（チェ・ミンシク）と葬儀師ヨングン（ユ・ヘジン）と共に破墓の儀を執り行おうとするが・・・

以下、ネタバレあり

ポジティブ・サイド

『天空のサマン』に出てきた多くのシャーマンや、『哭声　コクソン』でファン・ジョンミンの演じた祈祷師と同じく、一心不乱に踊るキム・ゴウンに目を奪われる。なぜ邦画の祈祷師や霊媒師は『来る』の小松菜奈や松たか子のような中途半端な描かれ方をしてしまうのか。

「魂魄この世にとどまりて、怨み晴らさでおくべきか」とはお岩さんの断末魔の言葉だが、韓国は土葬なので魂魄の魄がばっちり残る。なので、これを丁寧に供養する、あるいはこれを荼毘にふすことで魂の方も供養される、あるいは焼却されてしまうというのは、確かに筋が通っている。

改墓して、やれやれ一段落・・・というところで、棺の下からまた別の棺が現れるというのは斬新。また、下に埋められた棺の上に別の棺を埋めた理由もそれなりに練られている。

日本の亡霊と戦うために韓国式のシャーマニズムではなく、中国由来の陰陽五行思想を持ってくるあたり、単なるスーパーナチュラル・ホラーではなく、一種の political correctness にも配慮を見せるという曲芸的な荒業を脚本及び監督を務めたチャン・ジェヒョンは見せてくれた。耳なし芳一には笑ったが。あれも実は中国起源だったりするのだろうか。

ちなみにJovianの卒論ゼミの教授は敬虔なクリスチャンにして陰陽五行思想の大家であったが、最近鬼籍に入られてしまった。合掌。

ネガティブ・サイド

ストーリーや設定は面白いし、キャラクターはいずれも個性的で、役者の演技は堂に入っている。にもかかわらず微妙な評価に留まるのは、ひとえに墓から出てきた怪異があまりにも非現実的だからである。

日本産の怪異は構わない。しかし、それが戦国大名だったり、あるいは関ヶ原の兵士だったり、はたまた旧日本軍の兵士だったりと、正直なところ訳が分からない。ムカデが云々やら尺進あって寸退なしのような、伊達成実を思わせる発言をしていたが、一方で自分を大名だというのは矛盾している。

まあ、ぶっちゃけ怖くなかった。「こいつはやばい」という恐怖よりも「こいつは何者？」という興味・関心が勝ってしまった。日本からの政治的・文化的な独立運動をエンタメにできても、精神的な恐怖とその克服をエンタメにはできなかった。

総評

土着のシャーマニズム、風水、陰陽五行、キリスト教が入り混じるという、宗教的にカオスな日本に負けず劣らずの韓国の世界観が垣間見える。一方で韓国特有の恨の精神の発露に対しては日本人は賛否両論（この言葉が使われるときは、だいたい賛２否８である）だろう。だが、本作を単なる反日映画だと見るのは皮相的に過ぎる。憎悪の根底に恐怖がある（それこそまさに棺の埋葬構造だ）のだと知れば、その恐怖の原因が何であるかについても想像力を働かせることはできるはずだ。

Jovian先生のワンポイント韓国語レッスン

トッケビ

超自然的存在のこと。字幕では確か精霊だったか。LINEマンガで『全知的な読者の視点から』を読んでいるのだが、そこに出てくるトッケビとは何ぞや？とググったことを思い出した。ちなみにトッケビを英語にすると goblin＝ゴブリンだったりする。

次に劇場鑑賞したい映画

『ヴェノム：ザ・ラスト・ダンス』
『つぎとまります』
『オアシス』

にほんブログ村

『風が吹くとき』－アポカリプス後の世界を描く－

Posted on 2024年8月17日 by cool-jupiter

風が吹くとき　８０点
2024年8月15日　テアトル梅田にて鑑賞
出演：森繫久彌　加藤治子
監督：ジミー・Ｔ・ムラカミ

8月15日ということで、リバイバル上映されている本作のチケットを購入。本作はたしか小学6年生ぐらいの時に、公民館で無理やり見せられたような記憶がある。

あらすじ

ジェームズ（森繫久彌）とヒルダ（加藤治子）の老夫妻は英国の郊外でのんびり暮らしていた。ある日、国際情勢が急速に悪化し、戦争が不可避となる。ジェームズは政府と州議会が発行している手引きに従って、屋内シェルターを作る。その後、ソ連による核ミサイルが本当に発射され・・・

ポジティブ・サイド

様々な事柄がユーモアたっぷり、皮肉たっぷりに描かれている。たとえばヒルダが食器を洗剤で洗った後、水ですすぐことなく布巾で拭くのは、1980年代や1990年代の国際結婚を特集したテレビ番組などではお馴染みの光景だった。また、ジェームズの恐妻家としての面もたびたび描かれ、日常パートでもサバイバルパートでも、そこだけを見れば既婚者としては面白い。

もちろん、本作の眼目はそこではなく核戦争の恐怖こそが主眼。ただ単に核の威力を描くのではなく、核爆発後の社会のありようをリアルに描き出した点こそ本作の特長だ。

普通に考えれば地下ではなく一階に作るシェルターにどれほどの効果があるかは不透明だし、そもそもコンクリートではなく木造のドアでそれを作るのは滑稽ですらある。しかし、ジェームズはそんなことはお構いなし。何故か？一つには先の戦争（第二次世界大戦）を生き残ったという生存者バイアスのせい。もう一つには、最後には政府が何とかしてくれるという楽観主義。しかし、これは単なる楽観主義ではなく、もはや国家主義あるいは全体主義ともいうべき思想に昇華している。国家が危急存亡の秋であれば男性はすべて召集されるというのは、現代のウクライナやロシアをも超えた非常態勢で、それを半ば常識のように語るジェームズには怖気を振るってしまう。妻のヒルダも、戦争を生命や財産の危機ではなく、思い出のように語ってしまう能天気ぶり。「私はスポーツと政治には興味がありません」というのは、地球の反対側の島国にも半分ぐらい当てはまっている。そうした国民を多数要する国の末路は推して知るべし。

核爆発後の世界でも、ある意味でのんきに二人だけの完結した世界で暮らすジェームズとヒルダ。その二人が徐々に衰弱していく様子は見るに堪えない。水道、電気、ラジオ、新聞配達に牛乳配達まで止まっているのに、すぐに政府のレスキューチームがやってくると信じるのは、やはりこの世界ではそれだけ国家主義あるいは全体主義が浸透しているからなのか。家の外に出るのはまだしも、放射性物質をたっぷり含んだ雨水を貯水して生活用水にするとは。いや、トイレに使うのは可だが、飲むのはアカンよ・・・

国家を頼りにすれども、救助は来ない。衰弱して、どんどん弱気になっていく妻に対してジェームズができることは祈ることだけ。その祈った先に、果たして神はいるのか。

一定以上の世代からすれば、漫画『はだしのゲン』や絵本『おこりじぞう』、アニメ映画『トビウオのぼうやはびょうきです』などで核兵器および核爆発後の被害の大きさや悲惨さは周知されていたが、『はだしのゲン』が悪書扱いされるようになった現代は相当に剣呑と言うか、本当に戦争前夜、戦争まで十数年という感覚すら覚える。そんな中で本作がリバイバル上映されたことの意味は決して小さくないと考える。ややエロティシズムを感じさせるシーンがあるが、小中学生でも十分に理解できる内容と構成になっている。英国だけでなく、世界中で定期的に上映してほしいと切に願う。

ネガティブ・サイド

ジェームズの知識の偏りや欠落具合が気になった。冒頭の図書館で、ジェームズが他者と話す、あるいは新聞以外の雑多な書籍などに目を通しながらも、本当の意味では興味もないし、理解してもいないという描写が欲しかった。

ソ連を途中でロシアを表現するようになっていたが、ソ連結成は1922年なのでジェームズの記憶の混濁？それとも日本側の翻訳ミス？

総評

8月15日は敗戦日。終戦日でも終戦記念日でもない。大学時代、ドイツ人に「ドイツだと敗戦日と言うぞ」と言われて、終戦記念日という表現に違和感を抱き始めたことを今でも覚えている。戦争に巻き込まれることはあっても、戦争を自分から起こしてはいけないし、核を撃たれる前に降伏しないといけない。というか、核を許容してはいけない。テアトル梅田はだいたい五分の入りだった。戦争、就中、核戦争に対する意識を持つ人がそれだけいると見るべきか、それだけしかいないと見るべきか。Jovianは前者だと思いたい。

Jovian先生のワンポイント英会話レッスン

shelter

避難所の意。take shelter ＝避難する、という形で使われる。しばしば take refuge と混同されるが、take shelter は「安全な場所（文字通りにシェルター）に逃げ込む」という意味であるのに対し、take refuge は危険から逃れて安全な場所まで行くという意味。英検準1級、TOEIC800を目指すなら違いを理解しておくこと。

次に劇場鑑賞したい映画

『新米記者トロッ子　私がやらねば誰がやる！』
『 #スージー・サーチ』
『ポライト・ソサエティ』

にほんブログ村

『関心領域』－歴史は繰り返すのか－

Posted on 2024年6月9日 by cool-jupiter

関心領域　７５点
2024年6月8日　MOVIXあまがさきにて鑑賞
出演：クリスティアン・フリーデル　サンドラ・ヒュラー
監督：ジョナサン・グレイザー

興味のあった作品なので、チケット購入。

あらすじ

ルドルフ・ヘス（クリスティアン・フリーデル）とヘートヴィヒ・ヘス（サンドラ・ヒュラー）の夫妻は、多くの子どもたち、そして召使いとともに郊外で幸せに暮らしていた。しかし、家のすぐ隣にあるのはアウシュビッツ収容所だった・・・

ポジティブ・サイド

まるで『 2001年宇宙の旅』を思わせるオープニング。真っ黒の画面に音だけがあり、そこからしばらくして幸せいっぱいの家族の場面へ。状況説明してくれるようなナレーションや説明のスーパーインポーズも一切なし。ただ淡々とヘス一家の暮らしぶりを描いていく。

ドイツ軍の将校であるヘスは中間管理職を務めるサラリーマンさながらに職務に精勤し、家族サービスも忘れない。一方で男として共感できない（あるいは非常に共感できる）一面も持っており、否応なしに血肉の通った人間として描かれている。それゆえに一切映されることのない塀の向こうの収容所およびそこにいる人々への想像を掻き立てられる。序中盤では特に背景にうっすらと煙が立ち上っていることが多く、生理的な嫌悪感を催さずにはおれない。

本作にはBGMがほとんどないが、たまに聞こえてくる音楽それ自体がホラーである。特にエンド・クレジットのBGMは『 GHOST IN THE SHELL 攻殻機動隊』の「謡」、または『ウィッチ』のエンド・クレジットのBGMをもっと不気味にしたものと言えば伝わるだろうか。新しいホラー映画の形態と言えるのかもしれない。

最後の最後に左フックをチンにきれいにもらったかのような衝撃を受けた。この作品を観ているあなたも、結局はこの歴史を「鑑賞」または「消費」しているんでしょ？と言われたかのように感じられた。そして、そのことを否定できる現代人もほとんどいないのではないだろうか。

ネガティブ・サイド

あの白黒でところどころ出てきた女の子は誰だったのだろうか。『ジョジョ・ラビット』におけるエルサのようなものだろうか。何かもう少し明示してくれるような映像が欲しかった。

あのおばあちゃんが出て行った真相は？これももう少し何かヒントが欲しかった。

総評

一言、怪作である。ヘス一家の何気ない（ことはないシーンもあるが）数々の日常を映し出しながら、観る側に不安や嫌悪、恐怖を催させる手法にはお見逸れしましたと言うしかない。『落下の解剖学』のサンドラ・ヒュラーも印象に残ったが、それ以上に本作での犬（ラブラドール・レトリーバー？）の演技が光っていた。年末には犬に Supporting Role of the Year を贈るかもしれない。

Jovian先生のワンポイント独語レッスン

アウフヴィーダーゼーエン

ドイツ語で「さようなら」の意。劇中ではほとんど「ヴィーダーゼーエン」という形で発話されていた。英語でも Good bye はフォーマルかつ、ちょっとシリアスに聞こえかねない時があるので、しばしば Bye とか Bye now とうちの同僚たちは言っている。ドイツも語もおそらく同じような理由でアウフを省いていると思われる。

次に劇場鑑賞したい映画

『バジーノイズ』
『あんのこと』
『かくしごと』

にほんブログ村